Desvenda
309 308 nómada”, em Bogotá; Festival de Cine de Villa de Leyva (2012),“Retratos de la posmodernidad #1: Eros y Tánatos”, vídeo arte; Festival OODAAQ 2013, “Retratos de la posmodernidad # 2: Satori”, vídeo arte, Bogotá; Sin Maquillaje – Exposição Internacional de Vídeo Experimental (2013),“Cast it’s reflection”, vídeo arte, Bogotá. Como experiência internacional participou no Yogyakarta International Videowork Festival (2012),“Retratos de la posmodernidad #2: Satori” e “Cast it’s reflection”, Indonesia; e da Residência Artística “Água no feijão” (2013), Salvador/ BA. Em 2014, liderou a equipe de arte e comunicação do Festival Disco Xepa São Paulo. Recebeu Menção Honrosa no Premio Nacional de Gastronomía “Patrimonio cultural imaterial” (2010), do Ministério da Cultura, Colômbia. Ingrid Noal Nasceu em Santa Maria, 1976.A memória, a identidade, a passagem do tempo e a ancestralidade são os principais assuntos na produção da artista, assim como a vida e a morte. Ingrid desenvolve seu trabalho mesclando escultura, desenho e fotografia através de instalações, que também se desdobram como intervenções no espaço urbano. Suas obras frequentemente criam um diálogo entre o bidimensional e o tridimensional.A artista, bacharel em Artes Plásticas com ênfase em escultura, pelo Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), iniciou seus estudos em artes visuais em 1998, através do desenho, Nesse mesmo ano, participou de intercâmbio de arte postal que resultou em uma exposição em Porto Alegre e outra em Ball State University, Muncie Indiana, Estados Unidos. Desde então, vem participando de várias exposições no Instituto de Artes da UFRGS, além de Salão Jovem Artista (2004) e Salão de Artes Plásticas da Câmara Municipal (2004), ambas em Porto Alegre. Realizou as individuais “Memória” (2010), galeria Iberê Camargo da Usina do Gasômetro, Porto Alegre; e “Corpo expandido” (2011), Ateliê Jabutipê, Porto Alegre. Também participou de mostras como “Pontos de partida” (2010) e “Diálogos visuais: arena” (2011), Atelier Subterrânea e Desvenda, ambas na Casa de Cultura Mario Quintana, Porto Alegre. Teve trabalhos nos eventos Desvenda em Porto Alegre, Brasília (2011) e São Paulo (2013), no Pequeno Bronze na Câmara Municipal de Porto Alegre (2014) e Dimensão Pública no Centro Cultural CEEE (2015), Porto Alegre. Vive em Porto Alegre. Isabela Stampanoni Nasceu em 1975 em Recife/PE. Artista visual graduada pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), integrou o espaço coletivo Submarino em Recife no início dos anos 2000. Mora na Itália, onde frequenta o curso Filmmaker na Scuola Civica Di Cinema, Televisione e Nuovi Media di Milano. Utiliza as linguagens do desenho, da pintura, da fotografia e do vídeo para desenvolver suas pesquisas poéticas e afetivas. Paralelo a sua produção, tem colaborado com artistas na montagem de seus filmes e atua também como diretora de arte em curtas metragens. Participou de exposições coletivas e individuais no Brasil e no exterior, entre elas da residência/exposição coletiva “Nave tropical” (2015), Berlim, Alemanha; “Como se fala agreste?” (2014), Sesc Ler Belo Jardim/PE; “Via expressa” (2014), Museu Murillo La Greca, Recife/PE; e “Sie fliegen – aviatrix (2013), Berlim, Alemanha. Foi selecionada no Projeto Trajetórias 2009/2010, Fundação Joaquim Nabuco, Recife/PE; participou da Desvenda no Spa das Artes 2011, Museu Murillo La Greca, Recife/PE; fez ação Compacto na rua no 22° Festival de Inverno de Garanhuns/ PE (2011); participou da coletiva “Linha Orgânica Amparo 60” (2009), Galeria Recife; e da mostra “To capsule” (2005), Aka Gallery, Roma, Itália. Em 2001, foi selecionada no Prêmio Philips de Artes para Jovens Talentos, Galeria Marta Trabba, Memorial da América Latina, São Paulo/SP (obra em acervo). JAMES ZORTÉA Mestre em Poéticas Visuais (2010) pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais do Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio do Sul (PPGAV/IA/UFRGS), pesquisando a intersecção entre vídeo e desenho. Bacharel em Artes Plásticas com habilitação em Desenho (2005) pelo mesmo instituto. Atua como docente de Animação nos cursos de Realização Audiovisual, na Unisinos, e Produção Audiovisual, na Ulbra, além de disciplinas de Motion Design na Comdig/Unisinos. Dentre as bolsas e prêmios recebidos destacam-se a Bolsa de Pesquisa Artística, concedida pelo Fumproarte/ Prefeitura de Porto Alegre, no desenvolvimento de estudos em animação do projeto “Confronto entre desenhos: traços de carvão e projeção digital animada dividem espaço no ateliê do artista” (2010); a Menção Honrosa pela produção do audiovisual “Acasos lançados ao vídeo”, no Festival
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